DAIKUHARA Kintsugi & Antique

制作のプロセスは、まず仕事場へお伺いし、デプスインタビューを重ねる事で、大工原氏が向き合う金継ぎと骨董の美学を深く理解することから始まりました。
フランス料理人、建築・空間装飾、企業経営と多彩なものづくりの第一線の場で身を置かれ、現在は金継師として、時を超えものに宿る美を現代に繋ぎ、その美と手仕事の力を日常生活へ戻す活動をされている大工原氏。歩まれてきた人生の流れを一つ一つお聞きすることで、大切にされてきた考え方や、金継ぎの魅力、手仕事への想い、そして美意識そのものについて理解を深めていきました。

絵巻物に見られる、横へ横へと画面を動かし物語を鑑賞していく日本の伝統的な絵画形式。Webデザインには、そこに着想を得て横スクロールによる体験設計を採用しました。日本美の特性の一つである非対称なレイアウトを追求し、流れるような余白の中に言葉と写真を配置しています。また、画像表示や遷移のエフェクトには、あえて全てを見せずに奥深さに想像を委ねる「幽玄」の感性を再現しました。ユーザーのスクロール操作そのものが、一巻の物語を読み進めるような心地よいリズムを生み出しています。

日本の伝統的な陰翳美を表現するため、金継ぎ、骨董作品の撮影は、フォトグラファーの吉田周平氏へ依頼。一つひとつの作品を障子越しに差し込む柔らかな光だけで照らし、長時間露光で撮影を行いました。一点一点、器が持つ静かな景色を丁寧に記録することで、デジタルデバイスであっても自然と人とが織りなす有機的な質感が伝わるような、奥行きのあるトーンを追求しています。